建筑设计可以称得上是一门艺术，但却不是纯粹意义上的艺术。它涉及到许多对美学的培养和熏陶，又有许多基本学科要掌握，建筑力学、空间学等专业学科，可谓理性与感性的双重修炼。也许有人以为的建筑设计是凭借灵感设计出个形状就能建造。实际上的建筑设计是由建筑设计师画出形状之后，需要和工程师进行许多次的沟通与修改，考量到所有的细节并确定可以解决。
建筑设计可以称得上是一门艺术，但却不是纯粹意义上的艺术。它涉及到许多对美学的培养和熏陶，又有许多基本学科要掌握，建筑力学、空间学等专业学科，可谓理性与感性的双重修炼。也许有人以为的建筑设计是凭借灵感设计出个形状就能建造。实际上的建筑设计是由建筑设计师画出形状之后，需要和工程师进行许多次的沟通与修改，考量到所有的细节并确定可以解决。
学建筑设计的你，既要富有情怀的能够把抽象情感具象化，又要极具耐心的去把理想一步步演化为现实。但我们到底该如何在实际操作中，完成这样的理想化操作?这是每一位设计师都会思考的问题。带着这个疑问，今天让我们一起走进ACG大空间工作室，与建筑专业负责人一起探讨有关“设计”的奥秘…
高 音
ACG建筑专业负责人
吉林建筑大学 建筑学学士
伦敦大学学院巴特莱特建筑学院- MARCH
研究生时期的作品就已经开始用数字化构建的方式来探索建筑，室内，景观和城市设计的渗透性和多样性，以及对未来人居环境的适应性。多年的产业经验也使教学的过程更注重逻辑性和可实现性，善于鼓励学生从自己的兴趣点出发，用研究型的方式推导设计，启发学生用跨界思维做有人文关怀的设计。
教学成绩
英国：伦敦大学学院、建筑联盟学院、爱丁堡大学、巴斯大学、谢菲尔德大学、曼彻斯特大学等名校;
伦敦艺术大学，皇家艺术学院，格拉斯哥大学等艺术院校。
美国：罗德岛设计学院，普瑞特艺术学院，康奈尔大学，南加州大学，华盛顿大学，圣路易斯大学等。
澳洲：悉尼大学，墨尔本大学，皇家墨尔本理工大学,新南威尔士大学等。
日本：早稻田大学、东京工业大学。
欧洲：米兰理工大学、瑞典于默奥大学
从业经历
曾经就职于澳大利亚GHD建筑设计咨询公司，
维拓时代建筑设计有限公司
北京市建筑设计研究院，
参与过多个建筑，景观,室内的设计项目，
同时涉猎空间设计和展览展示设计，
2018年至今 Ink Valley Studio联合创始人
01.一路远行
Q：您为何选择出国念现在所从事的专业?
A：高中时候喜欢看《我为歌狂》，续集里面女主去大学读了建筑系，当时觉得又酷又文艺，是我想要的范儿，高考就报了建筑系。学了5年还是觉得又酷又文艺，但是还差点技术和眼界，就出国继续读了建筑，没有任何犹豫。
Q：在这个选择的过程中是一帆风顺的吗?有遇到什么阻力吗?
A：没有什么阻力，特别感谢家人对我的支持，尤其是我爸，从小就告诉我生活要有诗和远方(比高晓松总结的要早)，女孩子也要勇敢追求自己想要的生活，他就是我坚强的后盾。我出国的时候已经读完了5年的建筑学本科，并且在国内工作了一年，年纪不小了，想出去看看是完全是我自己的选择。
Q：您在日常因为所学专业发生过有趣的事吗?
A：学建筑的普遍有点职业病，比如跟朋友一起出去逛街，走着走着会突然一个急停，跑去摸店面立面的材料，或者在大街上对着某个建筑指指点点研究空调机位的位置，出去旅游可以完全不顾形象的跪着趴着为了拍一张建筑照，不带人的那种。最近美图秀秀主要用来给学生p效果图。
Q：您曾经作为一个建筑设计师，是什么原因让您走上教书育人的道路?
A：其实挺偶然的，开始时朋友介绍，过来做兼职老师，做着做着发现帮助学生成功申请到理想学校这件事的满足感还挺高的，能有机会帮助大家正确的认识做设计不只是画图这么简单无聊，为他们日后更好的在国外读书做一个很好的铺垫也是很有意义的事。更重要的原因是，从设计院出来以后也有自己的小工作室，也需要做一些试验性的项目。教学相长，对我自己也有很大的提高。
Q：国内外专业环境和教学系统有哪有差别?
A：在建筑设计专业，国外的教育主要是引导型，老师教给学生自己解决问题的方法和逻辑，培养学生主动学习和研究的能力，在一个大的命题下，学生需要自己去思考并且明确想要完成的方向和目标，这个结果往往百花齐放。国内更多的是被动型，老师明确的给出学生需要完成的任务和方向，学生以完成老师的标准为自己的设计目标，结果和审美相对比较统一。
02.关于ACG
Q：和ACG是如何结缘的呢?为什么会选择ACG?
A：朋友介绍，他当时在acg做兼职老师，挺感谢他介绍我来acg的。期间也在其他机构当过兼职老师，更喜欢acg整个集团的氛围和人际关系，从集团领导到督导，大家都是有理想有责任心的艺术家，一起工作很开心。
Q：您在ACG有哪些印象深刻的事情呢?
A：集团领导，其他专业的老师，顾问团队和督导团队，对我都很照顾，让我可以全心投入到教学和教研的工作中，有句话说，你生活的岁月静好，一定是有人在背后为你遮风挡雨。我觉得在acg的日子这么开心，一定是大家为我挡风遮雨了吧。还有就是我认识了很多有颜有才上进又爱生活的好朋友，尤其是我的战友邢老师，我们除了一起工作一起设计还一起养孩子。
Q：您在ACG多年教学过程中，有没有印象比较深刻的学生?
A：第一个是GAO同学，有一个方案后期做效果图的时候，她想尝试插画风，又怕做不好，我就一直鼓励她坚持做完。后来她去美国读了研究生，毕业以后她跟我说老师，我转行去做插画师了，谢谢你成为了我的启蒙老师。怎么说呢，我挺意外但也挺开心的，学了建筑的孩子，也可以把路越走越宽广。
第二个是NIU同学，刚来ACG的时候刚高中毕业，零基础，对建筑和空间设计毫无概念，但是比较有想法，执行力也很强，聊了很多他对建筑原生态的畅想以后，我们一起合作了一个交互装置《会呼吸的墙》，一个仿生的桥，后来他成功的申到了圣马丁。今年6月，我们工作室带队去伦敦集训，他客串了助教老师，还带我们参观了圣马丁的summer show，看到他连着两年拿了riba的学生设计奖，还没毕业就在伦敦注册了自己的公司，关键是人又帅了，我真是特别替他骄傲。
03.专业设计师
Q：您在创作中会遇到什么样的瓶颈，一般会如何解决?
A：创作上没有什么太大的瓶颈的，这也跟一直和不同的学生交换思路，促使自己保持思维的活跃性以及一直在强化自己解决问题的能力有关吧，要说最大的瓶颈应该是身体上的，颈椎腰椎肩周劳损，确实是限制我画图的最大阻力，所以也提醒建筑系的同学们一定要锻炼好身体，毕竟学建筑是个体力活，有时候甚至觉得能不能成为大师很大程度取决于你能健康的活多久。
Q：您在这个行业中有比较偏爱的大师吗?
A：Thomas heatherwick，zaha，BIG 是我会对每个学生都安利一遍的设计师。这几位我觉得代表了建筑设计或者说整个设计专业未来的趋势，创意性，跨界性，技术型，艺术性和商业性以及趣味性。
当代达·芬奇艺术大师—— Thomas Heatherwick
Q：从您的专业角度来讲，如何看待我们周边的建筑呢?
A：我比较关注这个建筑或者场地设计有没有带给人们新的体验或者感动，大家是不是真的喜欢并且享受这个空间，而不是高冷美貌但是不好亲近的。我觉得伦敦的城市更新项目这一点做的就特别好，今年我们在伦敦集训的时候，我就被国王十字区域的改造项目深深的感动了，我真的愿意在圣马丁前的广场上喝着咖啡呆一个下午，就享受阳光，安逸，随机响起的音乐和人们的笑脸。这种感动是建筑空间和景观设计通过人们的行为传递给我们的，是建筑师的热情和理想，我们感受的到。
Q：如果让您选择去设计一个已知的建筑物，您最想改造哪一个?
A：建外SOHO吧，已经快要被我和学生玩坏了，作为北京的CBD, 这个区域天然集合了各种适合进行人文关怀和社会责任感改造的点，比如交通，景观，公共空间，人与人的关系，人的行为和心理等。作为CBD的地标建筑，他已经建成了十多年，当时最先进的设计理念也需要与时俱进的更新。加上他简洁现代的造型和百搭的白色，很容易当选释放想象力的最佳实践场。
Q：从您的专业角度看，有没有特别喜欢的著名建筑作品?
A：国外的话就太多了，有机会我跟大家慢慢分享。北京的话，我推荐两个，侨福芳草地购物中心和朝阳大悦城的室内改造。前者虽然已经建成10多年了，现在依然是体验式商业建筑的代表，把艺术展示和商业完美的结合在一起，并且获得了节能建筑的最高级别leed铂金认证。朝阳大悦城室内改造也是我很喜欢的设计，从一开始的主题餐饮区改造 “越界”，“拾间”，到探索青年消费的“伍台”，和文艺业态“度刻空间”。不断创新和尝试的精神也是整个商场保持的活力的原因。这也是设计师该一直保有的精神吧。
04.教书育人
Q：当您遇到特点各异的学生，您是怎样开展教学的?
A：因材施教，关注学生的背景，为每个学生量身定做适合他们的项目，这是每个ACG的老师都会做的事，这不光是出于对工作的负责，也是希望保护每个有梦想的孩子。
每个学生的第一次课我们都会深入了解学生的个人和学业背景，挖掘他们的性格特点和潜在的能力，跟他们聊他们兴趣点和关注点，从而一点点梳理出项目的主线。有些学生有很强的艺术背景，动手能力很强，我会鼓励他们在方案中大量的运用手绘或者手工模型从而代替电脑制图，有些学生不是建筑专业出身，想转专业，我一定会鼓励他们从自己原有的专业出发产生项目，而不是完全抛弃，把自己伪装成一个“专业人士”。
有些学生不够自信不愿意交流，很难给出我想要的东西，我也会耐心的试探，记得之前有个学生，不论聊什么都没有回应，直到聊到游戏上终于打破了僵局，后来我们的项目都是有游戏引发的。还好我的兴趣比较广泛，总能触到学生的兴趣点，设计很苦，兴趣是最好的导师，我始终这样认为
Q：对正在申请建筑设计的学生有什么建议?
A：思路上，要打开自己的思路，多在前期调研中挖掘自己的设计方向，多实验，多尝试。
时间上，定好时间节点，合理安排作品集，语言和学校课程的时间分配，克服拖延症。
心态上，既要自信，相信自己的设计能力积极主动的推进设计进程，同时要虚心接受老师的指导，多和其他同学交流学习。
重点强调：表达不是作品集的核心，方案才是。酷炫的渲染效果图也不是唯一的认同标准，多样化和个性化，对方案最切合的表达才是你脱颖而出的关键。
Q：对建筑学生毕业后就业有什么建议?
A：建筑设计是设计学科里比较困难的一个，它既需要艺术性，更需要实践性，既需要逻辑思维，也需要感性的认知，建筑设计的学生还需要掌握各种设计软件。在国外建筑专业更注重培养学生的逻辑性，协作性和解决问题的能力，所以毕业了以后可以选择建筑设计相关工作，也可以去做其他创意工作。我有很多朋友和学生去做产品设计，插画设计，ui设计，策展人，游戏场景设计等等，也都做的很开心。
Q:关于大空间工作室有什么想分享给大家?
A：我和邢老师有着相似的学术和产业背景，所以我们对空间设计未来的趋势有着共同的理解。去年还是室内工作室的负责人邢老师跟我说，希望我们可以一起合作一个大空间工作室，整合建筑，景观，城市设计，室内设计和展览展示等空间设计，各专业老师联合教学，紧跟国际一流院校青睐跨界和综合型人才的大趋势，充分进行跨界思维的尝试和对不同尺度空间的探索。
同时，并发挥工作室各个老师的专业和产业优势，引导学生用创新的眼光，研究型的方法，带着社会责任感和人文关怀解决实际问题。我们工作室的老师都有着很强的学术背景，和丰富的产业经验，在未来的目标中，我们希望最终实现产教结合，为学生们提供更多的实践机会。
我们的团队也一直在努力用更多更好的产品帮助学生完成作品集，比如今年6月的伦敦集训，我们和AA的教授联合教学，在伦敦开题选址做项目，让大家用2周的时间沉浸式的体验国外读研究生的全过程，学生们哭着笑着收获满满。还有暑期的霍普杯竞赛小组，帮助学生在完成项目的同时，锻炼了国外很看重的合作精神。下半年我们还会跟学生一起玩更多的跨界项目，比如交互建筑，和工业设计以及服装设计跨界等等，让同学们可以充分的体验设计的乐趣。
我们工作室的名字叫Sailing, 既是我们几大专业首字母的组合，寓意着专业的融合带来更多的惊喜，也希望成为学生们进入这个行业的领航者。
在我看来ACG大空间工作室无疑是同类竞品中最优秀的，没有之一。
Q：有什么想跟学生说的话，关于建筑设计，关于未来!
A：如果你热爱着生活，那么去学建筑设计吧，这是一场又酷又文艺的修行，如果你厌倦了生活，那么去学建筑设计吧，这项兼具挑战性和成就感的工作会让你没时间无聊!
