这个寝室可真的是“别人家的寝室”，四个女孩同为ACG学员，她们明明可以靠脸吃饭却偏偏要靠才华，她们以伦艺皇艺OFFER人均一个半的成绩傲视群雄，还有爱丁堡，金斯顿，AA等英国top高校大丰收，当之无愧的“OFFER聚集地”。
这个寝室可真的是“别人家的寝室”，四个女孩同为ACG学员，她们明明可以靠脸吃饭却偏偏要靠才华，她们以伦艺皇艺OFFER人均一个半的成绩傲视群雄，还有爱丁堡，金斯顿，AA等英国top高校大丰收，当之无愧的“OFFER聚集地”。
话不多说，先简单介绍下我们这次群访的主人公吧！
ACG学员L同学
环境艺术设计
录取院校
爱丁堡大学
伦敦艺术学院
AA建筑联盟学院
格拉斯哥艺术学院
墨尔本皇家理工学院
ACG学员T同学
环境艺术设计
录取院校
皇家艺术学院
伦敦艺术学院
爱丁堡大学
伯明翰城市大学
ACG学员M同学
动画设计
录取院校
金斯顿大学
伦敦艺术学院
英国创意艺术大学
ACG学员R同学
动画设计
录取院校
皇家艺术学院
金斯顿大学
01 术业有专攻，先聊聊专业
Q：大家是什么原因选择了现在的专业？
T同学：首先是因为自己对室内设计非常感兴趣。我从小就喜欢画画，在长大之后喜欢到不同的地方观察当地的建筑，并好奇其内部空间的形式。
其次，我个人认为室内设计不仅是为了居住在该空间的人为对象来设计建筑物内部的环境，而且是为了能够探索居住或使用的不同可能性，强调的是人的空间体验，人在空间中的行为，而非室内外的表面设计。所以我也想通过探索室内空间来做出自己感兴趣的设计。
R同学：艺术创作对于我来说就是本能，动画是一个表达我的感受以及与我的灵魂交流的媒介，我喜欢它自由的表达以及多媒介的尝试，这个创作过程本来就是有趣的。我喜欢这个给予材质生命，打破、重组不按照自然的规律，让冷寂的事物迸发出强烈情感的过程，这同样也就是一部动画诞生的过程。感受呼吸、心跳以最恣意的方式去呈现不同的思维。
▲ R同学作品集片段
Q：大家能不能分享下特别喜欢的设计师或者作品？
M同学：大卫霍克尼和莫奈，我从他们的作品中获取了很多有关颜色的灵感。还有Robh Ruppel，通过《蜘蛛侠：平行宇宙》和《Zima blue》的场景设计认识了他，然后他创作场景的方式我也很喜欢。
▲《蜘蛛侠：平行宇宙》
T同学：我很喜欢BIG事务所的作品。并不是因为他们设计的建筑多么炫酷夺目，而是他们的设计理念与我对设计的看法有着相似之处。他们倡导“Yes is more.”，更确切地来说是通过快乐的可持续发展理念对实现美好“梦想”的追求。
BIG的代表性设计Amager Bakke Waste to Energy将他们的理念发挥到了极致，是一个融合垃圾焚烧站与公共滑雪场的公共建筑，并且可将垃圾焚烧后转化为能源。他们敢于尝试与探索，使美好的“乌托邦”成为可能。我也更愿意相信设计不应只是满足当下的生活，而是可以引领生活。
▲ BIG事务所作品
02 创作申请皆不易，关关难过关关过
Q：申请过程中做了哪些准备？通过哪些方式获取灵感呢？
T同学：在申请过程中最重要的是作品集，也是耗时最多的心血，我一共做了五个项目。除此之外还有语言考试、文书准备和保证自己学业成绩满足申请院校的标准。
▲ T同学作品集片段
我是通过以下三个方面获得灵感的：一是在生活中观察有趣的事物记录下来或者拍下来；二是常去看好的展览，像北京有许多美术馆经常会有新的展览，都是非常好的资源；三是通过设计类网站搜集，针对性地寻找一些灵感和资料。
L同学：最有用的准备大概就是本科期间每次作业的认真对待吧。除了灵感网站外，工作室的老师们提供给了我非常多的灵感，常常让我有恍然大悟的感觉。特别是邢老师，在没有灵感的时候，找邢老师就对了。
▲ L同学作品集片段
Q：项目或者作品中比较满意的是哪个，展开讲一讲创作灵感、创作过程等等？
L同学：永动演绎法。这是一个矿坑改造项目，用到了“永动机”的概念，结合风能和一些永动机的方案，在矿坑里设计了一个永远不会停止转动的地质研究所。你可以认为他是一件大地艺术、一件尺度巨大的装置，当然也可以是一个建筑。
▲ L同学作品集片段
这个项目大概用了半年的时间，特别难产。因为空间之间的传动涉及到机械原理，做这个项目的时候我差不多把网络上能查到的所有永动机方案研究了一个遍。
T同学：其实大部分项目我都比较满意。个人最喜欢的是漂浮水母潮汐探测中心吧。最早的灵感来源于大海，因为我出生地在沿海城市深圳，经常会到海边散步，有次看到潮涨潮落就突然想做一个和潮汐能源相关的可持续发展项目。
于是我进行了头脑风暴，将水母作为仿生的对象，研究水母与海洋的关系。在建筑形态方面，参考水母的特征与具体设计结合；在利用能源功能方面，对现有的探测潮汐能源的方法进行研究和结合。
▲ T同学作品集片段
Research的部分耗费特别多精力，因为这需要查阅许多文献、学习相关优秀的设计方法再经过思考和尝试，最终融合成自己的作品。当然整个过程也少不了老师们的细心指导，让我的思路也更加清晰。
M同学：其实没有最满意之说，硬要说可能还是我的独立项目“线”吧。因为它的作品理念已经很成熟了，所以画面发挥空间会更加自由。
▲ M同学作品集片段
最开始的想法是：人对于自我行为的驱动的来源问题，人的行为是由心而发还是外部驱动呢，我根据这个创作了一些概念图。之后逐渐缩小目标群体，转到网络舆论对路人群体的影响这一现象上。
R同学：最喜欢的是Tree Hole 因为是思考以及主题最为成熟的作品，灵感来自于我的梦境的森林，也是我对于自身情感的剖析，创作过程比较漫长，因为一直在思考用何种方式来呈现我的想法，最终敲定了以传统二维动画的风格来呈现，并融入了手绘的感觉。
▲ R同学作品集片段
Q：在创作过程中，你遇到过哪些有挑战性的问题？是如何克服的呢？
L同学：最大的挑战应该就是思维的转变。本科的学习要求的是落地性、商业性，还要考虑造价、安全标准等社会规则。作品集就要求想象力与概念，在发散思维的时候我总是不由自主的考虑安全性、造价这些标准，所以在一开始经常被邢老师说不够创意···
▲ L同学作品集片段
T同学：说到最有挑战性的应该是我的装置项目——气。因为我在寻找最适合东方哲学中的“气”的表达方式上做了许多实验。当时对能想到的材料都进行了尝试，像干冰、烟雾机、棚子、亚克力盒子等等，但结果总是不尽人意，于是导致这个项目落下了一个月。
后来和老师再次讨论后进行新一轮的实验，最后决定用烟雾机喷雾表达抽象的“气”，再用拼接的亚克力盒子表达存在的实体形成对比。做这个项目是最累的，首先是它费时费力，十几个亚克力盒子非常重，要把它们一个个粘起来后再挂起来要花一整天的时间。
在这个过程中，一起做作品集的朋友们一直帮我搬沉重的装置，真的非常感动。其次就是设计上的瓶颈，这也是为什么做了那么多次实验，尝试了不同的材料和形式，但最后在老师的引导和启发下还是成功地完成这个项目。并且我的父母也会经常鼓励我，给我传递正能量，在此感谢老师的协助和家人的支持。
▲ T同学作品集片段
R同学：主要挑战就是实现作品的途径，因为一些场地以及设备的限制，我不得不尽最大可能来实现作品的一些画面，当然技术应用也是一个不小的问题，但并不是难解决的。更多的是对于一个故事剧本以及角色的反复揣摩，来寻求以更合适的方法表现，这个过程往往耗费很多时间。
▲ R同学的创作日常
哈哈，凭借着强大的毅力咬牙坚持，因为二维作品的制作比较消耗，一个人完成一部四到五分钟的动画是非常耗时的，解决方法就是凭借着对作品的热爱，一直做下去，看一些正能量的视频让自己更有精神，奥利给。
Q：在申请过程有什么趣事可以分享吗？
