RCA插画作品集展示，皇艺的插画专业下设于视觉传达专业之下，在艺术领域一直是“雄霸一方”的存在。RCA皇艺插画专业的作品风格延续了英国设计的风格方向：跨学科性、重视调研、强调思考。作品集注重在跨学科背景下探索当代插画实践。
RCA插画作品集展示，皇艺的插画专业下设于视觉传达专业之下，在艺术领域一直是“雄霸一方”的存在。RCA皇艺插画专业的作品风格延续了英国设计的风格方向：跨学科性、重视调研、强调思考。作品集注重在跨学科背景下探索当代插画实践。
学生专访|RCA插画=保持热情+思绪清晰+踏实创作
随着科技和商业的发展，插画专业受到越来越多的关注，插画相关更是在生活中出处可见，比如书籍海报、服装饰品、食品包装等等，也证明了其应用性及其背后岗位的商业价格极高！
说起插画，那又不得不提到艺术设计专业排名世界第一的皇艺，皇艺的插画专业下设于视觉传达专业之下，在艺术领域一直是“雄霸一方”的存在。
英国院校在其作品的风格上更加重视的是学生的设计思维和对社会，文化背景的深度挖掘。
皇艺插画专业的风格延续了英国设计的风格方向：跨学科性、重视调研、强调思考。
在跨学科背景下探索当代插画实践。
RCA插画专业的理念是，作为一个插画家，不能仅停留在问答和讨论阶段，而是要将思考、创作作为日常生活中不可或缺的部分。
RCA创作形式灵活，向来给予学生充分的空间，同时鼓励学生在插画创作时，探索各种技法、工艺、媒体、材料。
所以，RCA对于插画学生的要求也是严格且“挑剔”，怎么样才能打动RCA招生官收获插画专业，拿到这一张去往世界顶尖艺术学院的门票呢？
看看ACG插画专业学员，这位热爱画画的女同学，收获艺术设计专业世界第一的皇艺插画，看看学霸小姐姐分享申请故事吧~
下面带大家走进RCA所青睐的ACG学生故事~
小A：能和大家分享，你是如何选定专业并进行院校选择规划的？
LIU：
我当时选择插画专业的原因非常简单，因为我既喜欢读书又喜欢画画，当时对于插画的理解还仅处于“做一项与文字相关的绘画工作”。没有怎么犹豫，就选择了插画专业作为未来的方向。
至于选择英国作为留学地点，原因之一是因为伦敦这座城市给我喜欢的作家Oscar·Wilde以深刻的影响，我很想去那片给曾他以灵感的地方看看。再加上我也比较喜欢欧洲的文学艺术，就选择去英国啦。
但在院校的选择上，一开始我并没有很明确的考虑。在浏览了英国几所插画专业排名较高的学校官网之后，我觉得各个学校的教育各有特色，去哪里发展都不错。由于我对于“一定能上某所学校”这事没有太大的自信，我想的是能申请到哪里，就主要发展哪方面的能力。
比如，如果能申请到剑桥绘本的话，就主要发展发展儿童绘本，如果能申请到伦艺的话，就发展下艺术风格。
插画也分很多种，以思想性为导向的作品、以美丽独特的风格为导向的作品、以叙事见长的插画作品……这些我都愿意一试。
现在，我在RCA读完研一之后，再来思考这件事情。我感觉研究生的学习真的只是一个创作者艺术生命中很小的一段。很高兴能获得两年如此有启发性的学习时间，让我清楚，更多的艺术创作需要创作者日后继续保持创作习惯、持续自我教育，并反复挑战自己已有的创作模式。所以，上哪一所学校其实不太重要，认真感受每一段生活、保持创作状态更重要：）
小A：分享一下申请插画专业，作品集的要求和需要注意的有哪些？
LIU：
我感觉认真很重要，踏踏实实做好每一个环节。觉得作品比较单薄就去做更多调研，觉得呈现方式不太满意就去看看其他艺术家的作品，觉得画的不够好就……多画画。
插画工作室的小花和小寒老师已经有了非常成熟的插画作品集指导经验，她们的创作思路很清晰。许多转专业、跨专业的学生在她们的指导下甚至画得不输艺术院校的学生。
清晰的创作思路+努力，是申请英国学校比较关键的因素吧。
然后就是多画速写，平时生活中的风景人物、电影里的某个打动你的画面、看书的时候文字带给你的某些画面、脑子里突然想到的某些有趣的东西……这些都可以成为速写的题材。这样，在没有什么创作思路的时候去翻看曾经的速写，就可以找到新的灵感。
小A：在作品集项目或者作品中比较满意的是哪一个？可以说明一下创作灵感吗？
LIU：
大概是《牙牙》，它起始于我对牙医zhu的回忆，他是我幼儿园时代的朋友。我幼儿园下课以后经常到他的诊所里玩耍，他的经历丰富，爱讲故事，几乎可以和任何人聊得来。我猜想这可能是因为他看过很多人的牙齿。他很爱和我说话，也曾送我石膏假牙。我把它们种在花盆里，然后告诉他牙都长出来了。
之后我找了一些关于牙齿本身的东西来看，其中一篇关于雕塑harbour mouth Molar的文章给了我很大启发，它提到我们总要失去乳牙才会获得恒牙，这是成长前的衰退。我想，我们的生命的形状大概像一个永远从一点生长出的年轮，成长不过是又回到同一个点，再走更大的一圈路。
牙牙的生长过程也很像这样，所以做了一个借牙牙生长的不同阶段来说成长的书，除了书之外还做了一个牙诊所帐篷。
这是我做的第一个项目，在过程中我逐渐理清了创作思路，也在其中一点点摸索自己的风格。
小A：今年遇上最难申请季，你是什么时间和契机选择英国留学？为什么会选择ACG完成你的申请呢？
LIU：
哈哈哈可能每一届申请都不容易吧！毕竟画的好的人越来越多了。但我们还是把精力更多的放在自己的创作上，做出扎实的、让自己满意的作品是在任何情况下都最重要的事情。
我是大二的时候决定出国留学，当时去了很多机构看过，也看过他们那边的插画作品集。比较起来还是acg这边的插画更好哈哈哈。
其实，主要是因为面试的时候感觉小花老师很好。她很擅于沟通，认真倾听，她带的学生的作品集呈现效果好，完成度高，比我看的其他几个机构的作品集更有想法。正式上课之后，我更发现她的知识面非常丰富，她的阅读量大、看过许多影视作品、玩过很多游戏……
总而言之，她善于感受各种从各种渠道而来的灵感讯息，所以我经常可以从她那里获得许多有益的指导、收获一些我从未想到过的新点子。
我觉得，整个插画工作室的氛围都很好。老师、同学们都非常可爱。我也在这里认识了很多画画很好，又真诚有趣的同学。
然后，负责文书的张梦老师非常细致负责。因为新冠，我在家上了一年zoom网课，又多出了一些需要她帮忙的事情，再加上本该去年做的很多事又被迫拖延到了今年，她一直在帮我处理这些事情。非常感谢她：）
小A：你觉得在ACG期间自己最大的改变在哪？有哪些意外的收获？
LIU：
最大的改变就是逼自己同时做很多事吧，白天上学校的课、完成学校的作业，空余时间和晚上就准备作品集，还要兼顾英语。一开始也很难适应，后来发现这几件事也有彼此之间的促进作用。
我感觉申请的这段时间我收获还挺大的，去了自己想去的学校，遇到了很聊得来、对我帮助很大的老师和同学们，收获了一段扎扎实实做东西的时间。
老师寄语
小花老师
Kingston University MA illustration
独立艺术工作室catcan_studio主理人
获得offer
RCA,RISD,UAL,Edinburgh,SVA
LIU面试的时候是父母陪同一起来的，一家三口都非常安静（能感到LIU生活在一个快乐幸福的家庭）妈妈也更多都把主动权交给LIU。面试时看到了LIU之前的作品，了解到她的喜好后，能够明显感觉到她对于绘画的热爱和学习的热情，她在把绘画当作一个很长久的事情。当时也在感慨，如果我能带这个小姑娘就好了。
LIU在开题时整体来讲比较顺利，这与她海量的阅读和日常进行视觉搜集密不可分。她阅读的内容为她提供了找寻灵感的土壤，日常的搜集和记录为她的表达找寻了支撑和学习的目标。我们在教授课程的时候总会提到对于周遭事物的敏感度和感受力，这都是LIU所具备的能力。
在项目进行中能够感受到LIU的确在对于学校的选择上并没有那么执着，她更多的是希望学习到严谨的方法并尝试实验的过程，从我们一直说她过于紧绷的创作状态到后来逐渐放松，以及她自己比较追求的自然绘画保持创作和记录的习惯，她都一直在努力和坚持。
在作品集准备期间她因为东西做不到自己的要求崩溃哭过，也因为找到满意的表现形式一节课叽叽喳喳…这13个多月里她的不断尝试，不断努力，材料，方法，以至于现在的逻辑和自我的表现语言。她认真的理解所有我们教授过的方法，并加以实践。
要么说真的是缘分使然，LIU的本科和我是同校不同学院，LIU的姥姥家和我家住的很近，LIU的高中和我家隔着一条街道…好多好多有趣的事情，直到现在我们还会保持交流。
现在我们更多的交流更像是创作者与读者，或者朋友间的交流，交流彼此近期的阅读，学习和感受，一起吐槽。也希望LIU能够一直绘画，一直创作，我们一起都努力去保持创作的热情和状态，毕竟当我们看到或者读到那些让人有感而发的内容的时候还是会感动，还是那么地想去表达。
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艺术并不仅仅是一门学科，一种职业，对很多人而言它是一种生活方式、是一种与人交流的媒介、是一种表达思想的载体······
而来到梦想高校的你，将告别传统意义上“学生”的概念，而是真实的成为一个艺术家，一个追梦人。
