电子音乐制作作品集打动伦艺金斯顿，成功艺人为什么要选择出国继续深造？他到底用怎样优秀的作品集打动世界顶级艺术专业院校的招生官？并拿到本科直录offer？
如今，电子音乐在国内主流音乐的发展中尚处萌芽，大部分听众对于这种风格的认知也很有限，提起电子音乐，很多人脑海里浮现的都是EDM，是蹦迪。
其实电子音乐制作是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种，在电脑上完成制作的音乐。最基本的配备：一台较高端电脑，声卡，合成器（或MIDI键盘）。
电子音乐制作专业英文名不尽相同，有Music Technology，music engineering, computer music, digital music, sound design等。这个专业注重音乐与技术的融合，是培养技术全面的应用创作型专业人才的一个新型的交叉学科，是培养集电子音乐制作、计算机音乐技术、录音艺术及现代音频技术、作曲于一身，能为广播、影视、广告、动漫、游戏等制作音乐的复合型高级电子音乐制作人才。
我们今天专访的主角就是一位热爱电子音乐的帅气boy——即刻电音参赛选手、网易云评论2万+、个人单曲抖音播放1亿+次、各大音乐平台流量艺人，已具备成熟艺人发展条件和资源平台，为什么要选择出国继续深造？他到底用怎样优秀的作品集打动世界顶级艺术专业院校的招生官？并拿到本科直录offer？
李 同 学
From 成都校区
申请专业
Sound Art and Design
Creative music technology
目前录取情况
巴斯斯巴大学
金斯顿大学
更多offer持续更新中......
01 他的音乐还有更多可能性
为什么会选择学习音乐专业？
我从高中的时候就开始了电子音乐的制作，那时候都还是很懵懂的状态，一心只想朝着商业EDM还有职业制作人的角度发展，后来2015年我上大学的时候有幸接触到更广泛的电子音乐知识还有各种各样的制作人，他们开拓了我的视野，让我重新建立了对电子音乐的审美还有价值观。我决定退学去验证一下我的想法，于是来到上海去到像：Red 8 studio、DirtyClassRoom、在嘻哈还有主流电子音乐市场比较出名的工作室及艺人那里学习DJ和一定的制作技术。
从那以后我以比较商业和主流的电子音乐制作为主开始开拓我的市场，同时并在全国范围内以Performance DJ的方式演出，并且获得了不错的反响，赶上了2016-17年全国商业EDM发展的一波小高潮，继而签约了我的厂牌Pillz开始更加商业和职业的工作直到现在。
那段时间我参加了很多商业活动还有音乐节以后，我收到了腾讯视频与灿星一同打造的电子音乐综艺节目《即刻电音》的邀请，前往上海录制。这个过程中，发生了很多事情，经历了内心比较大的变化，很多我个人难以接受的商业现象还有产业内奇怪的生态使得我开始抵触过度商业化并且缺乏一定程度文化背景的电子音乐。我决定自己潜心学习一段时间，然后重返校园，学习更加能够满足我审美需要的电子音乐。
在做个决定之前，实在有太多体会，以前我本人也并没有接受过系统的音乐培训，都当个有趣的东西自己在玩，后来发现，有些审美还有想法上的追求，并不是闭门造车就能够解决的，所以我想去一些电子音乐还有声音比较有意思的专业去进行更系统的学习。
什么时候开始学习音乐？为什么想坚持继续学习音乐？
初三接触了一些，高二下学期开始能做点小玩意，时间确实有点久，记不太清楚了，都是自学。
开始觉得电子音乐很好听，好奇很多sound design的方法，觉得利用合成器还有软件的方式制作音乐很自由，没有什么条条框框。后来就觉得电子音乐可以说是没有上限了，玩出花样来很费脑子，再加上很长时间以来心态上的变化，觉得还是得多学。
为什么选择在ACG进行音乐作品集培训？
因为当时Vito老师和姚老师给我讲到了交互声音设计的一些有趣想法和点子，并且分析了我对于比较喜欢的专业所具备的优势，讲了对于作品集材料和内容的方向，对于市场上的一些现象的看法老师们也可以和我进行很好的沟通，我感觉非常投缘并且有实用性。最重要的一个原因：老师们都这么nice，又帅，又漂亮。
在学习音乐的过程中，遇到过哪些困难，是如何克服的？
遇到过很多技术瓶颈，比如说我很早开始自学过程时乐理不精，母带混音奇烂，和声一塌糊涂。后来努力学了学，看书，看油管，基本上满足了我当时的需要。在准备作品集的时候很多技术上的问题，我都直接是和皮老师还有姚老师沟通，都进行了有效的解决，但是以前自学时确实花了挺多时间。
简单评价一下你的专业授课老师们。
Vito老师嘿嘿嘿，我们课余还经常聊我的一些杂七杂八的事，关于音乐、还有人生什么的，皮老师一语中的，我没表现出来，但是心里的压力一直都能被化解，这使得我在准备作品集阶段比较高效。
有什么问题皮老师都能引导我找到方法，我时间比较紧张，但是解决问题的速度很快，皮老师教我的东西很适合我持续发展和钻研下去。后来准备完作品集，我发起了一张电子音乐合辑《Connection》。邀请皮老师时，他毅然决然的答应了，还给我发了他以前非常“猛”的作品，甚是激动，我以后还要继续和老师一起搞东西！！
ACG课堂头脑风暴ing
简单评价一下自己的作品集成果，和预期效果一样吗？
我的方向调整了两三次，由大到小，我总是开始以一个什么很难懂，没什么联系的科学理论入手，但是实施的方案并不是很实际，所以到最后我决定用我能够控制的所有材料静下心来从声音的概念上寻找灵感，最后的作品是我近几年来发自内心创作的血肉之躯之一，做完感觉很释放！但是我认为细节肯定还能更好，因为我的时间比较仓促。
李同学作品展示
创作过程中，最令你印象深刻的人或事是什么？
2020年一月份我比较喜欢的一位中国电子音乐艺术家-Howie Lee 在成都演出时，我通过Anti-General的介绍和他交流，他给我的一些创作建议还有对于留学这件事的看法，信息量巨大，把我们都说的开怀大笑，但是我静下来，仔细思索，会觉得很有道理，并且是很直白的个人经验之谈，很干的干货。
最喜欢的音乐人是谁？为什么会喜欢他/她？
其实各个风格都有那么一两个比较喜欢的，最喜欢的是黑川良一，还有刚刚提到的Howie Lee。
黑川良一就像是我对于声音设计概念方式的启蒙者，我认为他总是试图用最具数字感的声音设计结合视觉来表现他对于科学，哲学，社会等的理解，我认为他的作品概念高于他的设计，但是这样的设计放在概念里又非常具有强烈的感官冲击力，不过我往往还是更关注他的概念。
黑川良一作品
Howie Lee给我感觉就是很释放，和国际接轨，很多他自己的抽象批判还有隐喻色彩，很难参透，我觉得还真得他自己解释我才能懂！我就看看热闹，觉得很厉害，视觉还有交互方面的设计非常诙谐，但是你一看就知道这东西放那，就是好玩有意思，人格魅力和作品质量征服了我。
如何评价自己的音乐风格？
前期比较商业吧，缺乏内涵，缺少自己的想法，被市场需求带着走；前中期过于炫技术，秀音色，依旧比较商业；中期开始好很多，会融入一些自己的想法；后期，哈哈哈，学习去！（只是最近几年的前中后，我现在还是前期）
未来的音乐梦想/就业目标是什么？
希望能够通过我的作品让更多的普通听众或者有这方面需求的人意识到，音乐不止是音乐，声音也不止是声音，艺术形式能够融汇贯通。
我的想法人们能接收到就行，接收不到也没关系，主要看做的项目我觉得OK不OK。
对于学校的录取结果是否满意？对未来的学弟学妹们有什么寄语？
挺满意的，想去的学校有了！
想对学弟学妹们说，努力攻克作品的时候别小看商业作品和经验的能力，它们往往能让你从显而易见的切入点来判断未来自己会从事的产业，会面对的问题，还能帮助自己理解对产业商业模式还有艺术需求的权衡。
它的用武之地不在于能赚多少钱（当然能赚到不俗的经费也不错），而在于为自己未来积累一定的审美基础，艺术上限也许模糊，但是审美下限的开拓也是相对需要的。不要歧视它，商业不是什么坏事情，机会到了能多参加就试着参加，碰到的人和事情也能够让自己对现阶段的作品还有希望学习的某个能力有所期望。
对ACG的老师们有什么话想说？
由衷感谢我的所有老师！这次的经历来之不易，这次的决定深谋远虑，我会把它记在我重要的一步上。谢谢大家的努力！
02 明星导师强势辅助
Vito老师
教育背景
英国皇家伯明翰音乐学院-⾳乐技术硕士
苏州大学国际⾳乐学院-⾳乐学士
上海⼀点音乐工作室⾳乐工程短期进修
任教专业：音乐制作&声音设计
Vito老师课堂
艺术导师点评
比天赋更重要的是努力+勤奋
李同学在学习之前就已经在EDM制作方面小有造诣了，自己也有成熟的商业EDM作品。但是在声音艺术这一方面，嘉豪几乎是没有任何经验的，而且他来的时候时间非常赶，只有几个月就要提交作品了。我也一度担心是否能够在这么赶的时间里，顺利的帮李同学申请到自己心仪的学校。但是嘉豪非常努力。每次上课的时候我们的进度都非常快，即便课上的知识量很大，但是回课的时候他都能够把任务完成，并且超量完成。所以我也对他越来越有信心，因为他不仅目标明确，而且非常勤奋。
我们希望培养的，不只是专业能力单一维度的提升
除了跟我的课，我们还安排了和动画老师，电影老师的课程，并且给李同学创造与其他专业的同学跨界合作的机会。所以最终我们赶在Deadline的前几天圆满的完成了作品集部分，产出了非常优质的作品！完成提交之后就是等待结果，他出色的作品集不出所料的接到了很多学校的offer。
最担心的问题是能否直接申请到本科——除了作品集的优秀，文书，面试这些内容同样重要。所以我们在面试之前又做了非常充分的准备工作，把每一个可能出现的问题都反复预演，并找好回答的角度。最终，他在面试的当时就拿到了本科直录的Offer，喜大普奔！
跟李同学上课是一件非常愉快的事情，教学相长，我也得到了很多。希望他在人生的下一个阶段里，可以继续发光！
