动画设计专业的高质量作品集应该怎么做?无论是有飞行感的画风,还是值得全人类共同关注的主题都赢得了观众极大地喜爱,他的作品让我们发现,原来动画也可以没有帅哥美女,没有夸张到失真的五官和身体比例,没有谈情说爱,却一样动人。
无论是有飞行感的画风,还是值得全人类共同关注的主题都赢得了观众极大地喜爱,他的作品让我们发现,原来动画也可以没有帅哥美女,没有夸张到失真的五官和身体比例,没有谈情说爱,却一样动人。
他比较不喜欢迪士尼的作品,因为认为迪士尼的作品不够“尊重观众”,“动画的入口和出口在同一个精神高度上”。
他的成就是显而易见的,不容忽视的。而作为观众的我们,记住的则是其它:他的作品中那些坚强、勇敢、善良、可爱的女主人公,不一定漂亮却让人忍不住爱上的人物(比如龙猫,千寻,帕索和希达,娜乌西卡……),天空之城那动人的旋律,龙猫的梦幻,许多作品都体现的与大自然和谐共处的心愿,反战和平的思想……他带给我们太多太多,留下了太多太多。
那么现在,你是不是很好奇这么多画风精细的动画巨作都是如何制作的?
首先,就要求你得具备扎实的动画设计专业知识。
Part 1.关于动画设计专业
通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。
动画的概念不同于一般意义上的动画片,是一种综合艺术,集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
近年来,随文艺多元化以及数码特效技术的不断创新,动漫文化又开始得以新的繁荣与飞跃,出现了FLASH动画、三维动画、全息动画等崭新的动漫形式。动画产业将成为引导世界经济整体发展的主导产业之一。
Part 2.动画设计、动漫设计、漫画设计的区别
动画设计
分为人物造型设计和场景设计,运用运动学原理,使静态的人物、场景在二维、三维中进行连贯的运动。
动漫设计 属于CG(ComputerGraphics)行业部分,主要通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。
漫画设计 是一种艺术形式,绘画艺术的一个品种,用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。它不受时空观念的限制,能够在一个画面上产生诙谐怪诞的静态情节。
总的来说,动画更加广义,是动态影像,电影也可以称之为动画。动漫是动态漫画与静态漫画的合称,常在动画片及漫画领域。漫画属静态读物领域。
Part 3.动画设计专业要学什么?
课程包含:
基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制 、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。
就业方向:
电视台:后期合成/片头广告
游戏公司
影视广告公司
影视特技公司
数字媒体及多媒体设计公司
动漫设计制作公司等从事动画片制作
发展前景:
动漫产业是一个新兴的文化产业,在全球发展迅猛,已成为日本、美国、英国、韩国等的第一大产业或支柱产业。中国动漫产业的发展虽然起步比较早,历史悠久,但是还是处于初级阶段,中国目前还有着广阔的动漫市场。
Part 4.动画设计作品集攻略
绘画功底非常重要,其次就是表现力,作品能够体现出出想法和童真。要锻炼观察速写能力,强有力的创造性绘画技巧,以及使用连续图像来讲述故事和塑造人物的潜力。
你需要掌握的有:人体/动物连续动态图,人物面部表情系列,室内外场景概念,动画角色设计,人物、动物及拟人角色设计,动画故事板,故事情节创作,分镜等等。
国外院校重视学生对于生活中事物的观察和描绘能力。所以,在portfolio中要加入storyboard,而不要只是单纯提供一张图。招生评审组更偏爱申请者的作品中,拥有独特且富有想象力的表达。
Part 5.全球动画专业最好的院校
拥有140年历史的罗德岛设计学院,被称为世界上最棒的25所设计学院之一,培养了美国著名电视动画《恶搞之家》的创始人Seth Macfarlane、《辛普森一家》的动画师Lance Wilder以及奥斯卡提名动画短片《野孩子》的动画师和导演Daniel Sousa。
罗德岛设计学院鼓励学生不要拘泥于一两种绘画技巧,尽量展现多方面的动画表现形式和创造力,努力用想象力去丰富自己作品集的内容。
纽约视觉艺术学院的动画专业拥有40多年的历史,师资力量雄厚,学术经验丰富,任课老师多在著名动画工作室工作,并拥有业内领先的导演、纯艺术家、摄影家、特效大师、广告大师等人才,手把手教授学生动画领域内的专业知识技能和最前沿的科技思想。在2D、3D、绘图等专业课程的基础上, 学生还能够学习到创新绘画技巧、讲故事和故事版制作,以及各类专业软件的运用。
动画是近年来发展迅猛的一个新兴产业,专业人才所需供不应求。美国艺术留学学生毕业后可从事的专业范围极为广阔,像是影视动漫制作及电视传媒行业,广告传播等商业制作公司,游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域;手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域以及企事业单位设计策划部门等。而纽约视觉艺术学院的动画专业还与著名动画工作室合作,学生在学习期间拥有大量的实践实习机会,毕业后基本也都是在国际著名的动画工作室工作,前途无可限量。
加拿大的谢尔丹学院号称动画设计师的摇篮,毕业生在美国知名的动画公司供不应求,有动画界“哈佛”的美誉,学校课程注重实战技能,深受世界各地向往动画领域学生的青睐。师资力量雄厚,一直聘请业界大师进行教学,帮助学生扎实掌握各类专业相关技能。
英国皇家艺术学院
RCA作为全球唯一的全研究制艺术院校,与英国的其他艺术院校相比个性比较突出,比较看重学生的统筹能力以及影视制作方面的指导能力,除了侧重培养学生的动画制作技巧与绘画能力,还会培养学生的写作能力、摄影、声音与影像的结合等技术,并通过发展自己的构想来提高动画制作方面的思维活跃度,对于让学生适应日新月异的动画设计环境非常有利。
东京艺术大学作为日本国内历史最悠久的艺术大学,师资力量非常雄厚,比如映像学科下的动画专业教授,就是被奥斯卡最佳动画短片提名的动画大师山村浩二。同时,院校在立体动画和动画企划领域也有非常专业的教授,培养了很多新锐动画师。东艺大的动画风格偏向艺术和实验领域,注重培养学生独特的艺术感性。