国内很多家长一过来就很急切地要孩子读什么专业，要考上排名第几的学校，ACG的老师们在扭转家长观念之前，先会去通过聊天这种方式去了解孩子的性格特点、兴趣专长、家庭环境，设计过怎样的作品，未来的目标是什么，然后鼓励学生在自己擅长的领域去构建职业梦想。
ACG创始人字文莉女士深耕教育行业多年，培养了大批中国年轻艺术家使他们走上国际舞台。以下是百度北京分公司对字文莉女士做的专访报道，出自百悦人物第35期。入行多年，字文莉从未放弃追梦的脚步，她沿着自己教育的理念，要去帮助更多中国年轻的艺术家们去登上国际的舞台。
字文莉
国内首批数字艺术从业者，央视资深整体包装和后期特效专家
参与设计、制作的多部作品斩获国际大奖的当代艺术、独立影像制作人
首家培养国际艺术人才的ACG国际艺术教育的创始人
第一部分 创业，是洞悉行业断层后的义不容辞
谁能想到大学硕士主修是类似人工智能的专业，辅修美术的她，因为央视当年对跨界人才的需求，被吸纳进入电脑美术行业。又谁能想到，因为行业发展迅速和教育理念落后，就在她深耕数字媒体设计的十年，国内很多文创领域已经有大批的学生存在教育脱节产业的问题。
20多年前，当字文莉忙碌于央视电脑美术、虚拟演播室、栏目包装等工作时，一个契机曾让她发现行业的漏洞。1998年，字文莉开始帮助央视设计和制作部门招聘应届生，她在一次次出题和面试的过程中发现，大部分学生空有毕业的理论知识，却没有入行的基本素质和技能。尤其是当他们一起做片子和设计的时候，很多学生因为缺乏项目经验而觉得千难万难，手足无措。
国际技术和创意想法日新月异，国内教育对产业的了解、项目实践和经验的忽视，让很多刚就业的学生没有工作能力，这也是数字艺术人才市场面临的巨大缺口和需求，也是在这个时候，字文莉第一次萌生了当老师的念头。
恰逢其时，“国际最好的动画摇篮之一的加拿大谢尔丹学院电脑动画项目创始人，Robin King教授找到了我们，成为了我的特别好的合作伙伴，一起建立了ACG的前身。”字文莉说道。
Robin King教授曾获加拿大国家数字媒体教育终身成就奖，一手缔造了谢尔丹学院的数字动画系，培养了15名奥斯卡提名和获奖者。这一次，他和字文莉一起要致力于将北美培养数字艺术的院校的最先进的课程、教学方法原汁原味地搬到中国，当时的ACG所有的课程和教育模式，都是由来自北美一线做电影或片子的从业专家和老师来执教，不管学生的背景如何，在这里完成6个月的高强度集训之后，很多都去了国际公司。
“现在国内一流的电影和动画公司，很多动画和特效总监都是十年前ACG的学生。”字文莉说道。这在很大程度上鼓励了她，她创立ACG的初衷，便是建立一个有国际教育理念和产业水平的艺术教育机构，希望让更多国内学子进入到国际优秀的企业或一流的工作室。
而在这个过程中，ACG的目标也在不断提高。字文莉发现，很多在ACG完成作品集的学生第一时间并没有去就业，优秀的作品集帮助他们申请到了国外顶尖学校，而且大部分还拿到了奖学金。因为ACG的项目深谙国际领域对艺术人才的标准和要求，ACG学生的作品集往往在众多中国学生中脱颖而出，更受国际公司和顶尖学院的青睐，从而大大降低了学生出国留学的申请难度，缩短了通常几年摸索申请的过程。
经过对国内市场的调查，很多国内艺术学生面前的困境是，不了解国际学院、国际产业更看重的是什么，怎么样才能表现出自己的创意申请到梦想的优秀院校，或许对他们来说光解决这些难题就需要一两年的时间。而且从影视动画数字艺术到建筑、服装、产品、交互设计等专业领域，他们都有了解的需求。
让更多中国学生到国际顶尖艺术学院留学，也与ACG致力于更深入和成功地培养国际艺术产业人才的目标一致。空白的市场，巨大的需求让新的ACG由此应运而生。
第二部分 国外看重的东西往往是国内学生的短板
其实，让国内很多家长和学生焦虑的所谓美术基础和英语成绩，并不能帮孩子成功留学。国外院校看重的是作品集的创作过程，而不是几个作品最终的呈现形态。国外招生官想要了解的是，蕴藏在艺术手段背后的是怎样的原始思路，学生创作的出发点是什么，为此又做了哪些探索尝试，这样才能看到学生的判断和思考，以及学生付诸在艺术作品中的热情以及想要表达的想法。
国外院校看重的是学生的研究调查、动手操作、创意思考、解决问题、沟通表达、团队工作能力。而国内教育在这个过程中除了灌输了理论知识和程式化的思路，其余都是空白。
字文莉曾在欧洲、德国、法国、意大利艺术院校调研过很多年，她发现在国际院校中，大一的时候，国内去的学生比较国外的学生，在绘画基础技能等方面显得非常强，学习起来也非常能吃苦，但大二以后，国外的学生因为基础技法的快速提升拉齐了技法水平，而且他们更善于交流表达、动手和调研的能力，让他们创意想法不断涌现，逐渐赶超了还不能适应国际教育的中国学生。
国内外在教育理念、方法上的差距，让国内很多大学生不适应国外的学习方式。
国际顶尖院校的老师培养的是学生自己去寻找特立独行的灵感创意的能力，包括怎么找资料，怎么做草图，怎么记录流程，怎么去和老师沟通，去表达作品集，去梳理创作过程。而老师仅仅起了总体指导和后期评价的作用，他们需要的是创新人才，而不是复制人才，学生要敢于得到属于自己的答案，而不是被固定的答案或过程所限定住。这不仅是启发创意的产生，更是训练创意的交流表达和动手将创意完善的方法，从而培养有能力实现创意的人才。
而且，所有国际顶尖院校都是根据产业前沿对人才的要求来设计课程体系的，字文莉和她的学术团队回到国内设计了课程，组建了全部来自国际顶尖院校的师资团队。用国外教育的理念和教学方式去提高学生的基本素质、学习力、解决问题能力、行业创业潜力，让他们能够用更短的时间拿出来符合优秀院校要求的作品，能更快速地适应国外的教学方法，成功留学。
“一开始，我们教师都是外国人，但当我们方向转为留学指导，我们上千名的教师团队都由海归老师来担任了。这些海归老师都来自于国际相关专业里顶尖院校，具备丰富的产业设计工作经验。他们不仅熟悉国外教育的工作方法和流程，而且他们更了解中国学生的处境以及缺陷，他们就是中国学生成功在国际顶尖院校学成归国的榜样，他们的经历可以言传身教地教给学生。”字文莉如是说道。
第三部分 关注每个孩子的发展，高级规划都是私人定制
ACG远景是把国际教育的理念和方法引进到中国，深入到学校里，去影响国内的专业教育基础、素质教育。而字文莉也坦言，这么多年，始终围绕着他们最困难的课题，就是把国际的教育理念传递给国内的学生和家长。
国内很多家长一过来就很急切地要孩子读什么专业，要考上排名第几的学校，ACG的老师们在扭转家长观念之前，先会去通过聊天这种方式去了解孩子的性格特点、兴趣专长、家庭环境，设计过怎样的作品，未来的目标是什么，然后鼓励学生在自己擅长的领域去构建职业梦想。当代艺术已经不仅仅是绘画了，影像、行为、综合材料、装置都可以表现，即使没有一点绘画基础，也可以选择不同的方式，如拼贴、影像来展现作品形态。
未来的当代设计更是会产生很多全新的领域和交叉融合的学科，就像未来的建筑设计可能和空间与交互都有关，未来的服装也许是可穿戴虚拟现实的形式，所以创意人才职业规划是面向未来的开放式思维。有了基本的职业方向之后，会让学生去了解学校是不是适合自己，国际上行业的真实情况和发展趋势。
曾经有个在美国读高中的学生和她的家长找到字文莉，这个学生虽然没有美术基础，但平时会创作一些绘画作品，画的都是佩戴华丽的项链，穿着美丽裙子的公主，家长和孩子都不知道选哪个学校和专业，是不是该学服装设计专业？字文莉一看就觉得这个女孩还没有定型到服装设计，于是就安排专业老师跟她聊一聊，帮她一起规划了自己的作品集方向，她最终完成了用废品构筑的装置作品和拼贴海报等，让ACG老师最终建议她学的方向是视觉传达，目标院校是全美排名第三的芝加哥艺术学院，现在她已经成功从这个学院毕业，准备开设自己的设计工作室。
她的顾问介绍说，当年给她规划芝加哥艺术学院这个学校的原因，是因为这所学校大一到大三不分专业，学生可以在各个专业尝试，更有利于她在了解了各个产业后，找到最喜欢最擅长的领域，然后沿着这个方向去做一名成功的设计师和创意人才。
这也是ACG曾连续4年获得“全国十佳职业培训机构”，连续3年获得“全国十佳CG培训机构”，“最富创新教育机构”等诸多奖项，并代表中国艺术教育行业首家登陆纽约时代广场，深耕国际教育多年依然在竞争激烈的教育市场一直不断创新向前发展的秘诀之一。
字文莉认为，ACG以自身对国际产业和教育的理解、深厚的资源和多年的经验，在专业领域做深度的匹配和服务，为中国学生提供连接国际和产业的全方位的保驾护航，才是提高教育品质和留学成功几率的核心。
第四部分 创业没那么简单，更多的是自省与提升
“教育行业创业是要门槛的。”字文莉说道，“没有十年以上的专业知识和经验，无法指导别人。教育是对学生和家长的承诺，他们是把信赖交给你，相信你的资深和判断，你就要陪伴他们一起，把责任贯彻下去，让学生和老师合力完成这些事情，达到教育的效果，这才是最大的压力。”
字文莉不鼓励大学生创业，因为十年的专业深耕和积累是必不可少的，对行业理念的理解，专业的实践摸索，人脉的拓展，责任与信赖，都是需要积累的。对于刚毕业的年轻人，她建议最好有机会进入到行业内优秀的企业当中，由行业顶尖导师带出你的第一步，要建立对行业巅峰理念的认识，对行业的一知半解会误人子弟。
就像英国登山家乔治·马布里在被问及为何想要攀登珠穆朗玛峰时回答说：“因为山就在那里。”创业者要去攀登，至少要知道这个世界最先进的理念到底在哪儿，最好的东西是什么，一定要有这种眼光和认知。
另一方面，要学会经营自己。不管你是作为一个学生面对申请的学校，还是一个找工作的人面对一个公司或者一个行业，你想为自己或产品找到立足之处，你都要把自己的一技之长表达出来，你能帮助谁解决什么问题，这才是你的存在价值。
这也是字文莉给不管是创业者还是自由艺术家的建议。
传统的美术概念已经不能适应新的时代和艺术表现形式的发展，艺术早不是在家闷头创作的画家了，它早已渗透到生活的方方面面了，一个椅子，一个台灯都富有灵感。未来艺术还可能和互联网数据融合，给我们带来新的艺术体验。
ACG能做到的就是让学生踏踏实实学技能、心态、办事方法，并且让别人认可他们，让他们拥有更好的教育，把他们的理念、技能和国际级的作品带回来。ACG希望每个学生都能找到自己的价值，并鼓励他们通过艺术本身和创意的语言去沟通世界，我们希望ACG的设计师可以为未来带来日新月异的变化，这个才是最有趣的。
第五部分 勇气是需要知识和视野去构建的
从当初四十几名外国专家的北京中心发展到现在千名海归硕士师资团队，遍及包括纽约在内的25个学习中心，字文莉更多地是想通过机构让国际上先进的教育理念和模式，感染到更多的人。
现在ACG又开到了二线城市，她想告诉那些目前还没有机会得到发展的学生，不管出生环境如何，即使是生活在比较封闭和传统的地方，也要更多地去打开视野，去获取知识，树立榜样，这个世界给很多没有背景、没有财力支撑的人很多支持，不要被认知所局限，也不要因为一个领域的挫败就放弃去打开其他领域的大门。
ACG经常请国际大师来做讲座，也许一次聆听大师的机会就会点燃一位年轻人的专业梦想，帮助每个人都有勇气冲出来，鼓励他们去找到发挥天赋的属于自己的创意生活。
ACG曾聘请来自美国排名第一的计算机和交互设计的名校——卡耐基梅隆大学的Cunningham 教授来为大家开设课程，这个拥有着40年从教经验，并任职于卡耐基梅隆大学的艺术学院设计系、泰伯商学院，国际知名的产品设计大师提到，在他小的时候，他也跟千千万万的孩子一样，完全不知道工业设计这个专业是做什么的，因为喜欢画画，也曾想去做机械工程师、建筑师。这个时候，他的父亲给他推荐了一篇工业设计相关的文章，他读完非常感兴趣，并给这篇文章的作者写了一封信。在信中表达了对学习这个专业的渴望，结果这个专家居然给他回信了。这个专家便是美国工业设计之父Henry Dreyfuss ，就这样Cunningham来到了加利福尼亚大学洛杉矶分校，和他学习工业设计，毕业后，又进入了Henry Dreyfuss的公司。
就像Cunningham 教授这样，或许开启一个人梦想之路的契机，存在在一次偶然的阅读当中，或一次有意义的旅途当中，不管起点在哪里，每个人都应该去多给自己制作机会接触世界不同的角落。教育就是传播，就是开启人生梦想和机会的途径。
教育不仅是外在的学习，更是深入内心，寻找自己的过程。美国中小学教育中曾跟孩子说，每个人都有一项特异功能，最擅长做的，比别人更适合的是什么，每个人都需要一直寻找。国内的学生也应该在更早期的教育阶段，学会寻找自己、认识自己，这才是构建自己的未来的关键。
这也是ACG一直想要传递的理念，也设想未来会将更多教育产品深入到中小学的教育中，让孩子还小的时候，就打开眼界去多接触行业里优秀专业又可以在工作中获取快乐的人，去了解行业真正是什么样子，或许这个过程就会给迷茫以启示，让孩子知道自己最喜欢的专业是什么，哪个让他乐此不疲，去树立自己的榜样。
字文莉相信，未来中国将会走出来一批又一批国际水准的设计师，为中国的产业升级、生活本身注入更多艺术灵感和创意活力。
