从UAL动画专业毕业的她：社交媒体、元宇宙……生活本身就是灵感，作为动画专业的学生是怎样的一种体验呢？我们请到研究生毕业于UAL动画专业，目前在ACG上海校区的导师张老师为大家全面解答。张老师觉得UAL承接整个欧洲动画的自由风气，对艺术风格的表达非常包容。
从UAL动画专业毕业的她：社交媒体、元宇宙……生活本身就是灵感，作为动画专业的学生是怎样的一种体验呢？我们请到研究生毕业于UAL动画专业，目前在ACG上海校区的导师张老师为大家全面解答。张老师觉得UAL承接整个欧洲动画的自由风气，对艺术风格的表达非常包容。同时，硕士动画专业的tutor Kim Noce是一个很善于倾听学生需求的老师，课程设置考虑学生的多维度发展。此外，UAL是一所全球Top 2的综合艺术院校，艺术资源和工作机会非常丰富。我觉得大家都能够在这所学校里得到自己想要的。
动画是一种综合类艺术，集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身。近年来，动画制作在科技发展的推动下，已逐渐从“儿童向”变成一种“有门槛的”技术实现方式和内容载体。
而现如今，动画作品能够承载的命题、视效甚至能赶超真人电影。越来越多的创作者通过动画以流畅的镜头来传递细腻的情感，以独特的构图和色彩勾勒出情绪的波动，用细节的处理完成对心灵的刻画，为吸纳全年龄观众奠定了坚实基础。
那么，作为动画专业的学生是怎样的一种体验呢？我们请到研究生毕业于UAL动画专业，目前在ACG上海校区的导师张老师为大家全面解答~
优秀导师介绍
张老师
UAL动画专业研究生
东华大学数字媒体艺术本科
获：（国家奖学金/学校奖学金）
辅导专业方向：2D动画；插画；平面设计
导师寄语：希望大家都能享受制作动画的乐趣
1.钟情于动画圆梦UAL
动画这个专业可以简单理解为，在时间的维度上让东西动起来。基于这个原则，动画的维度可以无限拓宽，呈现出来的世界是非常的丰富多彩的。
因为本科数字媒体艺术这个专业本身的设置是非常庞杂的，囊括了包含视觉传达、动画和媒体艺术这几个方向。对于想要专攻动画的我来说，定位还是不够精准。
因此在准备读研的时候，我调研了许多学校，综合了解下来发现，UAL的动画专业非常符合我自己的需求。
一来，UAL承接整个欧洲动画的自由风气，对艺术风格的表达非常包容。同时，硕士动画专业的tutor Kim Noce是一个很善于倾听学生需求的老师，课程设置考虑学生的多维度发展。此外，UAL是一所全球Top 2的综合艺术院校，艺术资源和工作机会非常丰富。我觉得大家都能够在这所学校里得到自己想要的。
至于国内外艺术教育的差异，我觉得本质上是硬件条件不一样所导致的差异，通过我自己的亲身经历，我感觉两地的教学配置很不一样。
2.经历丰富从生活中汲取灵感
在UAL期间，我印象最深的是和writer一起合作的动画策划项目，非常有挑战性。7个人的团队要怎么平衡意见、最后呈现的效果、要怎么平衡各方面的需求等等都需要用很多心思去思考。
在英国期间，我曾在UK PANDA TV、MAGIA MAGAZINE的实习过，那时还接触了商业作品。商业作品不同于院校作品，对完成度和迭代能力有很高的要求。基本上是遵循客户的要求，但是也会尝试在个性化表达和商业性上寻求平衡。
在创作上，我认为生活本身就是灵感，观察自己或者身边的人都能成为作品的灵感，大量的阅读和学习也是。最近我比较喜欢的艺术家是PES，他以拍摄烹饪定格动画为主，以流畅的制作出名。
3.教学与申请做到精益求精
作为老师，我最大的心愿就是学生努力后都能得到自己想要的结果，在过程中能享受动画制作本身的快乐。
从事教学工作之后，我遇到了背景、学习习惯等特点各异的动画设计留学学生。为了帮助他们达成目标，在初次接触时，我会花很多时间来搞清楚学生的需求、个性、喜好和能力。像做背调一样，弄清楚这些才开展下一步。
特别是抱着不同的目的过来的学生，有的是为了申请院校，有的是为了兴趣能力提升，不管怎样的要求，中间需要完成的东西我会拆解成详细的步骤讲解给学生。
根据我这些年的经验，动画方向的作品集最好是有完整的动画成片，在这个基础上，英国动画方向对基础并不特别看重，学生的作品往往是多维度、有个人特色的，包括实验性动画、装置和新媒体等一些作品都可以；美国动画很多院校非常强调动画绘制基础的，这点要尤其注意，不建议冒险。
如何在概念和故事上做一个可行性的结合：简要介绍关注的话题是什么、因此启发了什么样的故事、设计如何体现概念等等，搜集资料的化用，故事情节的转折等等，通过梳理这一系列的问题，得到相应的解决方案和回答，来架构整个作品。
还有一点就是，要时常关注新鲜事物，了解当下的创作趋势，通过学习这些社会热点和议题，加入批判性的思考，比如社交媒体、元宇宙等等。
4.动画专业人才缺口极大涉及多领域潜力无限
动画设计主要通过漫画、动画结合故事情节，以2D、3D动画和动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。
最近几年国漫的崛起和各种IP改编的火爆也为动画行业创造了巨大的机遇，目前国内外影视动画设计、制作人才缺口很大，场景设计、角色设计以及特效师等都是大厂的热招岗位，薪资待遇也都十分可观。
随着传播媒体的发展，动画的运用领域也更加广泛。不光是动画作品本身，从游戏制作、广告、建筑、到教育、医学等领域都有动画人才的发展空间。
最近大热的元宇宙也少不了动画人才的身影，元宇宙中的角色和场景的设计，就需要动画设计专业的3D模型知识。
元宇宙相关的动态图片、视频和互动程序则更是少不了动画分镜设计、动作表演设计、视频剪辑、音效和视觉特效等方面的参与，所以动画专业的小伙伴也可以在元宇宙大显身手~
动画设计推荐院校：
皇家艺术学院、提赛德大学、伯恩茅斯大学、加州艺术学院（CalArts）、纽约视觉艺术学院、瑞林艺术学院、南加州大学、安大略艺术设计学院、谢尔丹学院
目前，ACG学子已在2022申请季收到来自RCA、提赛德大学、伯恩茅斯大学、Ringling、SCAD、RISD、SVA、SAIC、Pratt、ACCD、CCA、MICA等众多在动画领域实力顶尖的海外名校offer，每天都有捷报传来！
ACG数字媒体科系重点聚焦电影、摄影、动画、游戏、新媒体等数字影像和媒体传播领域，旨在培养具有审美能力、艺术修养并掌握现代数字技术的高新应用型人才，为学生进入海外艺术名校搭建桥梁。
而在动画这个朝阳产业中，我们也期待越来越多的中国创作者和他们的作品，能够在国际舞台上大放异彩~
