灵感是进行艺术创作的灵魂，也是我们在创作过程中最亲密的伙伴，从采风、写生，到刷知乎、看热榜，时间的流逝看似改变了灵感的获取方式，可它的获取难度却一点也没有减少。今天我们就来聊聊灵感那些事儿！
灵感，有时很像爱情一样。你以为你等着，幸福美满的爱情就会降临在自己身上……而事实是：你越等，就要等的越久，久到你等不到。灵感这个东西，在我们的生活中简直是玄之又玄的代表。
古希腊哲人德谟克里特说：“没有一种心灵的火焰，没有一种疯狂式的灵感，就不能成为大诗人。”
灵感是进行艺术创作的灵魂，也是我们在创作过程中最亲密的伙伴，从采风、写生，到刷知乎、看热榜，时间的流逝看似改变了灵感的获取方式，可它的获取难度却一点也没有减少。今天我们就来聊聊灵感那些事儿！
01 灵感的产生
毕加索曾经说过：“灵感的确存在，但它需要我们去发现。”
人们潜藏于心灵深处的想法经过反复思考而突然闪现出来，或因某种偶然因素的激发而突然有所领悟，这就是灵感。
现实当中，我们通常会在压力之下进行工作，很多时候完全没时间去停下来想一些应该去想的东西。迫于压力，我们需要全力以赴的冲向目标，而对于灵感的诉求也全部集中在了一个个明确的目标之上。只是，你越用力，越聚焦，灵感往往不会出现。
当我们严格的控制着思维的方向，强迫自己聚焦于某个明确的目标进行探索的时候，我们的行进方向便很难与那些点产生交汇。然而试着放开目标的约束，让自己的思维方向与探索方式更加动态和随机 - 譬如我会去散步，看看电影，读读书一类 - 无论什么，重要的是将自己的思维状态尽可能的扩散到不同的方向上，让我们能够有更高的几率与灵感发生碰撞。
首要的关键点就在于：你得马上动起来，给自己的脑和手都热身。哪怕去探索那些你认为还没有足够的灵感去激发精彩创意的方案。所谓的灵感只会在你动起来之后才会出现。
02 培养灵感思维
○ 触类旁通、厚积勃发
我们不仅要对自己专业的领域了如指掌，同时也应具备多方面的知识，对专业的外延以及各个领域都适当了解，像文学、历史、经济、哲学、人文学科等，同时培养多方面的兴趣，做一个热爱生活的人，比如音乐，运动、摄影、甚至烹饪美食，甚至是娱乐节目、电影、旅游、游戏等都对灵感的激发有很大的帮助。灵感来源于生活，所以我们要用生活来培养我们的脑袋。
○ 要善于观察、勤于思考
培养对事物的敏感度。也就是要会用脑，多用脑。遇事多问几个为什么？多提出几个怎么办？也不要盲从。比如说今天去某个网站，觉得设计的不是很舒服，就会思考怎样去设计版面才能让人感觉既引人注意又舒服便利呢：换一种颜色？还是增加一些动态效果？还是增加一些有效的文字指示等等。
○ 在条件制约下培养灵感
以上是在平时去修炼的基本功，那么在做某个具体的项目，在有条件制约的情况下，需要灵感的时候，有时发现即便平日积累很多，但也有出状况没灵感的时候，想不出解决的方法，在这个时候应该怎么去激发它呢？这时其实也是一个训练灵感思维的一个好时机。
有时我们会选择先不管它了，转移注意力去放松一下，这是一种办法，因为灵感思维有一个类似潜伏期的特点。但这个办法在实际中有时候会受到时间限制，因此，在需要保证时间完成任务的情形下我们应该迅速的寻找各种其他的途径去激发灵感，获得创意。
○ 做与时俱进的“不老松”
社会在不断地前进发展，活到老学到老是很关键的。突破自己与时俱进也尤为必要，大家都知道设计这个东西发展很快，更新也很迅速，往往也与当前的流行趋势密切结合，一个显然的例子，过去设计师靠的是手绘等传统的方式，而在数字时代的今天，随着制作技术、印刷方式的进步以及新媒体的出现，解放了对设计形式的束缚，新趋势也会促使新内容的灵感产生。如像素画、动态形象、三维质感形象等。那么我们的灵感也需要在新的平台上进行培养。
03 灵感的应用
一个作品的出色程度在很多程度上都取决于我们“怎么用”这个灵感。来看看ACG优秀学员闻同学的项目是如何应用灵感的！
ACG优秀学员 闻同学
录取院校 伦敦时装学院
武士与浮世绘
SAMURAL&UKIYOE
此项目分为三个部分展示，分别是Research（调查）、Design drawing(设计绘画）Garments（服装）Research部分作者从五个不同的对象上面分析了自己的设计灵感的来源。
灵感一：海浪
学姐直接用的设计草图展示的自己的灵感过程：她从海浪的颜色，层层叠叠形状与日本武士传统的宽袖等等地方找到了她的设计灵感。
灵感二：美人们
第二个灵感来源于日本浮世绘中的美丽女人，从中提取了隐藏的、透明的这些特征，并用浮世绘的方式画了男人和女人纠结在一起的头像来表达男女之间的困惑和矛盾的想法。
灵感三：鱼鳞
通过日本传统服装和浮世绘画中的鱼鳞的元素，学姐在自己设计的衣服的肩膀、领口、裤脚等地方也做了类似鱼鳞的处理。
灵感四：几何图案
学姐从浮世绘画中和日本武士服装中抽取了一些几何图案作为自己的设计元素。
灵感五：编织
从日本武士服装上学姐还找到了编织这个元素，并运用不同的材料表达了一种被困的心情。
从日本武士的传统服装以及日本浮世绘中的一些元素中找到以上灵感之后，学姐下一步就呈现了自己的绘画过程和服装的制作过程。
制作过程1：
学姐非常注意每个部分的设计，通常，每件设计她会调整三次，因为每个小的不同的设计，最后将导致完全不同的衣服的感觉。
成品图1：
制作过程2：
成品图2:
成品图3：
04 宝藏灵感设计网站
以图案为主题的网站
Tumblr
以图片为主题的网站
Flickr
雅虎旗下的一个图片网站
I-D
I-D杂志的官方网站
Vice
纪录片和短视频为根基的视频网站
狄德罗在《论戏剧艺术》中说：“你我都不会把生存、思维、工作和活动于人群中的人，和热情奔放的、执笔的、掌弓弦的、调画笔的、演戏的人混淆在一起。当他神游物外的时候，他完全接受艺术的支配。可是一到灵感消失，他又回复为原来那样的人，有时候还是一个普普通通的人，这就是思想和天才的不同处，前者是几乎永远存在的，而后者却时常会逃逸无踪。”
灵感并非只是浮在冰山表面的那一个瞬间，潜在水下的还有你日积月累的功力和为灵感的出现所耗费的脑力。而正是因为你长久的坚持，灵感迸发的瞬间才变得那么美妙。
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